电影烧钱，是一个不争的事实。
不同导演喜欢把钱花在不同的地方，没办法，有些导演就是任性，人家有钱，想怎么砸就怎么砸。
不过有些电影人要是任性起来，那产生的结果可是天崩地裂级别的，因为他们把钱全都换成了TNT，这其中当然绕不过“爆炸贝”（迈克尔·贝），虽然这不是一份针对他个人的电影片单，但他的片子仍有三部上榜。
《变形金刚》（2007）
在晚两年到来的《阿凡达》之前，迈克尔·贝的《变形金刚》无疑是那时候人们看过的最震撼的商业大片。
它第一次把威震天、擎天柱、大黄蜂那些只属于小男孩的玩物，给具象化到了大银幕上，其真实感和震撼程度，远远超出了人们的想象力所及。
毫不夸张的说，即便是以现在的眼光去重新审视这部特效片，它的场面及效果，依然可圈可点，一切都太帅了。
除了乒乒乓乓打铁般的质感外，“爆炸贝”把其最擅长的爆炸戏也玩到了极致，伴随着钢铁巨兽打斗而不断发生的剧烈爆破，场面之壮观看得人热血沸腾。
狂轰滥炸、粉丝情怀为这部电影赢得了极好的口碑，也让迈克尔·贝在之后的几年里一直得以把这个系列不断升级，但只从观感来说，整个系列最棒的我认为是第一部，一切都刚刚好，后边几部看得人审美疲劳了。
《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（台译《疯狂麦斯：愤怒道》）（2015）
虽然还谈不上伟大，但这部经典IP的续作，也许是最近20年里最优秀的动作片之一。
在看过这部电影之后，我特地去补看了“疯狂麦克斯”系列的前三部作品，也看了之后出的《狂暴女神》，不行，跟《狂暴之路》比起来，它们差多了。
这也许算是一种神来之笔，也许连乔治·米勒自己也未必说得清楚，为啥这部电影就成功了，甚至他也未必能说清楚自己拍的时候是怎么想的，总之就成了。
酣畅淋漓，全程高潮，就是我对这部电影的全部评价。而在整部电影中，除了不停歇的追车场面，伴随着紧张枪战与打斗的，就是频发的爆炸场景。
而爆炸作为一种符号，在这部电影中起到了穿针引线的作用，因为车队追逐始终在向前推进，所以时不时的爆炸就起到了一种调整影片节奏的作用，每一次爆炸结束后的短暂停留后，就是下一场高潮戏的前奏。
《勇闯夺命岛》（港译《石破天惊》/台译《绝地任务》）（1996）
为什么许多人会觉得现在好莱坞的大片都太套路了，且一点也不好看了？
答案是，早在三四十年前，他们的商业大片就已经达到了某种程度的巅峰，尤其是在2000年前后拍出的那些大片当中，更是有像《勇闯夺命岛》这种各方面都极其优秀的电影。
“爆炸贝”的这部片子，是完美的好莱坞动作片模板，是的，虽然不能说后无来者，但说是前无古人还真不为过。
它既有精彩绝伦的大场面和爆炸戏，也有深度与思考，人物塑造更堪称经典，肖恩·康纳利和凯奇这对老少搭档看得让人莫名感到兴奋，就连反派也塑造的极具悲情色彩，不是那种现代电影里脸谱化的人物，而具有极强的性格魅力。
《勇闯夺命岛》是真正意义上的大片，也是动作片里的极品，当年我就是因为看了这部电影才踏上了看电影这条不归路啊！
《特种部队：眼镜蛇的崛起》（港译《义勇群英之毒蛇风暴》）（2009）
这片子我推荐过很多次，它是我认为一点都不比《变形金刚》要差的商业大片，整部电影从头火爆到尾！
如果只从故事出发，类似剧情的片子能够找出几十部都不止，但它胜在毫无节制的特效和爆破场面上，以及那些给力的改装武器上，斯蒂芬·索莫斯用实际行动向所有人证明，他也是一位不亚于迈克尔·贝的“爆破筒”。
这部电影在某些方面，完全可以把《变形金刚》的后几部踩在脚下，它有毫不拖沓的叙事节奏，极其炫目的动作设计，通俗却流畅的剧情，一大帮看着眼熟却叫不上名字的好莱坞明星，以及只要是男人看了都会五脏俱焚的N多种新型武器。
爆炸戏更是一场接一场，看得人眼花缭乱，高潮迭起，除了炫还是炫，大片就是要拍成这个样子才对。
《珍珠港》（2001）
其实从战争片的角度，迈克尔·贝的这部电影只能算是及格，而且我总有种感觉，就是他很想把这片子拍出《泰坦尼克号》（港台译《铁达尼号》）的效果。
也就是说，导演很希望借助一场爱情来进入一个历史事件。但背景不同，出发点不同，所产生出的效果也就很不同。卡梅隆拍泰坦尼克号，你能感到他是真的怀着对那艘沉船的赞颂在拍，那艘船在他心中就是唯一的永恒，就像杰克和螺丝的爱情。
《珍珠港》则不一样，换到任何一个背景下，片中三人的爱情也成立，因此，珍珠港这个背景就没有唯一性，所以整个故事就有种脱节的感觉，战争是战争，爱情是爱情，泾渭分明。
但是影片在战争场面，尤其是轰炸场面上，确实做得非常震撼，这也是我反复观看本片的原因之一，就轰炸场景来说，从日军开始投下鱼雷开始，“爆炸贝”的拿手绝活就撑起了全片的三分之一。
《珍珠港》难能可贵的提供了一种史诗感，这种史诗感几乎全部来自空袭和爆炸场面。
