知道什么最可怕吗？就是在一个局里，别人全都对实情心知肚明，但却没人告诉你，就你自己全程被蒙在鼓里。 这要是在城市里，倒没什么，现代人解释起来，无非说是信息差，对吧？可是，要是把环境换成深山老林呢？换成荒野孤村呢？就你一个人，面对陌生的村民，他们有他们的习俗，看起来岁月静好，但却暗地里谋划着针对你的诡秘事情。
这就很瘆人了。 今天就给大家分享几部关于偏远山村的电影，比起那些鬼怪片子来说，人心似乎更可怖，分分钟就准备把主角献祭。
《哭声》（ 2016 ）
罗泓轸，这个名字你未必熟，但这位韩国导演拍的片子你一定看过，或者至少听说过，那就是《追击者》和《黄海》（香港译名《追击者2之黄海杀机》／台湾译名《黄海追缉》），前者惊悚刺激，后者紧张悲情，总之，只要这位导演出手，几乎就代表着电影会有不俗的表现。
不过说句实在话，当初也许谁也没想到，罗泓轸会选择拍摄一部讲述偏远乡村民俗的片子，毕竟这种选题，在受众层面会受到很大的限制。 偏远山村，搬来了一位神秘的日本人，村里开始发生离奇的命案，人们也逐渐一个个的陷入疯狂，怪异的状况正在蔓延，萨满、白衣女子也神秘莫测，到底谁是害人精，彻底成了一个谜团。
本片把韩国的巫术传统和基督教意象凑到了一起，整的无论是电影里还是银幕前的观众，都不知道该信谁，个个看着邪门，一些做法事的场面让人过目不忘，头皮发麻。
《仲夏夜惊魂》（港台译名《仲夏魇》）（ 2019 ）
女主丹妮与男友、朋友来到瑞典一处偏远社群。白衣、鲜花与明亮风景构成宁静表象，奇怪符文和封闭仪式却逐渐让人不安。 恐惧来自仪式背后的控制，以及外来者无法理解、更难拒绝的群体规则。
《仲夏夜惊魂》的设计很大胆，特别是作为一部民俗题材的惊悚片子，它绝大多数场景都是在艳阳高照的白天，也就是说，村民乐呵呵的，氛围暖洋洋的，女主单纯又脆弱，完全尊崇地主的待客之道，听之任之，这样的设定，为片子提供了非一般的压迫感。
而且更可怕的是，当女主跟着村民一步步的走向最终的仪式，并完成所谓的蜕变时，你已经分不清，她到底是被算计了，还是得到了某种心理层面的解脱，这片子有股“力量”，虽然画面很美，却透着令人呼吸困难的诡异。
《黑森灵》（港台译名《林祭》）（ 2017 ）
“林祭”这个译名，直接点出了森林与仪式带来的恐惧。 五位老友原本相约旅行，其中一人在一次商店抢劫中遇害。半年后，余下四人前往瑞典徒步，既为旅行，也为纪念故人。
进入森林后，他们迷失方向，又发现动物骸骨与神秘符号。诡异木屋和潜藏林间的怪物，把旅行变成了无法轻易逃脱的噩梦。
整部片子氛围到位，关键是，怪物还会精神攻击，这意味着每一个人都会被他逐渐的占据或者控制心灵，他需要的，是你对他臣服，并承认自己是个懦夫，以他为信仰。 很多时候，片子里的森林一眼望过去都没什么问题，但是突然就会有巨大的东西移动起来，这种视觉欺骗的手法，导演玩得很溜。
《使徒》（ 2018 ）
加雷斯·埃文斯以《突袭》（香港译名《突击死亡塔》／台湾译名《全面突袭》）系列的动作场面为影迷熟悉，《使徒》则将重心转向孤岛邪教、信仰与控制。
故事发生在1905年，男主前往孤岛，设法从邪教手中救出遭绑架的妹妹。影片并没有放弃暴力场面，只是让暴力更多服务于封闭社群中的恐惧。
影片的味道很正，靠画面的美感和构思撑起整个观影体验，神秘，诡异，最后导演倒是让男主来了几下动作戏，有《突袭》的一点影子，但不多。
《女巫布莱尔》（香港译名《死亡习作》／台湾译名《厄夜丛林》）（ 1999 ）
民间灵异传闻常把“听说真的发生过”作为叙事入口，真假难辨的讲述本身就会制造不安。
《女巫布莱尔》把这种感觉带进了摄影机：摇晃的影像、失控的声音和没有解释的空白，让观众跟着拍摄者一起失去方向。
1999年，这部电影以伪纪录形式组织素材，刻意模糊虚构故事与记录影像之间的边界。 更绝的是，当初的主创团队很懂“营销”，它们在网上制造了许多关于片中几个大学生神秘失踪的假消息，四处传播，让这部电影在当时更蒙上了神秘的色彩。
