《消失的人》是今年五一檔期最值得一看的懸疑佳作。它沒有流量明星的過度加持，沒有華麗特效的刻意堆砌，僅憑精密的敘事結構、紮實的細節鋪墊，脫穎而出，讓觀眾在沉浸式推理中，體驗一場酣暢淋漓的懸疑盛宴。
影片採用多線性敘事手法。導演將三個看似毫無交集的故事平行鋪開：鄭愷飾演的父親唐宇尋找憑空消失的兒子，劉浩存飾演的獨居女性林雨彤遭遇密室侵犯，探查消失的罪犯；邱澤飾演的賭徒嚴午藏匿父親屍體騙保，消失的老人。三條線索方向迥異，卻在層層推進中不斷交織，無數細節前後呼應、環環相扣，沒有多餘的冗餘情節，基本無邏輯硬傷，最終完美收攏到同一個聚焦點，揭開整個故事的真相，形成一個嚴絲合縫的敘事閉環。更巧妙的是，導演透過精妙的剪輯，玩了一把非線性敘事的巧思——觀影過程中，我們始終以為三個故事是同步發生的，直到劇情推進到後半段才恍然大悟，三者實則存在時間先後順序，這種資訊差的營造，不僅增強了懸疑感，更讓觀眾忍不住跟著影片中的細節，一步步推理故事走向，代入感拉滿。觀影時，我頻頻想起陳正道的《摩天大樓》，也想起印度影片《因果報應》（港譯《失竊風雲》／臺譯《誰偷了垃圾桶？》）。
聊聊導演程偉豪。《目擊者之追兇》《緝魂》《關於我和鬼變成家人那件事》《紅衣小女孩》均保持較高水準。此次執導《消失的人》，將懸疑感植根於日常細節之中，讓觀眾在熟悉的場景中感受到深入骨髓的緊張。相較於前作《目擊者之追兇》的黑暗壓抑，《緝魂》的科幻懸疑，《消失的人》更偏向社會派懸疑，將鏡頭對準普通人的掙扎與困境，讓懸疑故事更具現實溫度，也展現了導演在類型片創作上的不斷突破。
聊聊演員，全片演員演技均線上，其中最令人驚艷的，當屬邱澤。邱澤飾演嗜賭成性、懦弱又偏執的底層賭徒嚴午，完成了從外形到氣質的全面蛻變。他將角色內心的懦弱、掙扎與懺悔展現得淋漓盡致，讓這個“可恨又可憐”的角色變得立體鮮活，馮兵飾演的反派則憑藉陰沉的氣場，讓人不寒而慄，一眾演員的默契配合，讓整個故事更具感染力。
看完影片，我忍不住開個腦洞：如果結尾能將瑩瑩塑造成《唐人街探案》中思諾那樣的大boss，或許會更具衝擊力，也更貼合影片的懸疑調性。劇中瑩瑩曾問出一句直擊人心的話：“家人是可以自己選擇的嗎？” 這句話看似天真，實則暗藏玄機——結合劇情來看，瑩瑩或許早已看透父親的惡行，於是透過一系列隱秘的操作擺脫了父親的控制，主動選擇了溫暖包容的唐宇一家。這個猜想細思極恐，若真能如此改編，不僅能讓角色更具複雜性，也能讓影片的懸疑感再上一個臺階，留下更多值得回味的空間。
當然，影片也並非完美無缺，有幾點個人觀感上的槽點，不吐不快。其一，沒必要加入那些一驚一乍的所謂驚悚元素，影片本身的心理懸疑和細節張力已經足夠吸引人，刻意的jump scare反而顯得突兀；其二，不知道從什麼時候開始，國產影片流行強行加入大段方言，這部影片中川渝地區方言尤其多，雖然初衷可能是為了貼合地域背景、增加真實感，但過多的方言不僅會讓非川渝地區的觀眾理解起來有些吃力，也顯得刻意生硬，其實適度融入即可，無需過度堆砌；其三我在電影院裡看到有家長帶著10歲左右的孩子來看這部影片，這顯然是不合適的。影片中包含藏屍、暴力、侵犯等敏感且驚悚的情節，很容易對未成年人的心理造成不良影響，希望電影分級制度請儘早實行。
《消失的人》是一部值得一看懸疑片。在這個流量當道的時代，能靜下心來打磨敘事、刻畫人性的影片，本身就值得被尊重與支援。
