是枝裕和，1962年生，全世界影迷提起他幾乎都是同一句話：最會拍“家人”的日本導演。 2004年，14歲的柳樂優彌憑《無人知曉/誰知赤子心/無人知曉的夏日清晨》成了戛納史上最年輕影帝；2018年，《小偷家族》把金棕櫚捧回了家。
今年，他一個人帶來兩部新片：《驀然回首》和《盒子裡的羊/再生家族》。
01 《驀然回首》
上映：2026|第83屆威尼斯電影節主競賽單元（入圍主競賽）
影片改編自藤本樹的同名短篇漫畫，2024年有一部同名動漫上線，還獲得第48屆日本電影學院獎最佳動畫片，這次真人漫改的導演，編劇，剪輯都是是枝裕和一人操辦的。 藤野是班上最會畫漫畫的女孩，直到有一天她看到京本的畫作，她突然有了一種被比下去的念頭。於是，倆人暗暗開始了較勁，她們成了彼此的對手，也是唯一的對手。
但天有不測之風雲，一場意外拆散了她們。面對生活的意外，另一個人到底將要怎麼面對呢。 真人版《驀然回首》已於2026年9月在日本及港臺上映，具體場次以當地發行資料為準。
02 《盒子裡的羊》
上映：2026|第79屆戛納電影節主競賽單元（入圍主競賽）
《盒子裡的羊》是是枝裕和的原創劇本。片名是出自《小王子》——飛行員畫了一隻羊，羊藏在盒子裡看不見，小王子說沒關係，我能想像它，它就在。
建築師甲本音音（綾瀨遙飾）和木匠甲本健介（大悟飾）在兩年前由於自己的過失，痛失他們七歲的兒子翔。 一次機會，未來公司給他們免費提供了AI生物仿生機器人，就這樣，一個跟翔一樣的仿生機器人闖入了這對夫妻的生活。
這場關乎“科技與情感的對碰”究竟會走向哪裡呢。或許，在AI科技發展越來越快的時代裡，它能給我們帶來什麼？這是值得我們思考的一件事情。
03 《小偷家族》
上映：2018| 2018年戛納金棕櫚 這是一部讓是枝裕和走上導演生涯巔峰之作，也是大部分認識他的起點。
在東京的一間破舊平房裡，有這麼“一家人”：治，信代，年邁的初枝，少女亞紀，男孩祥太。這一大家子的生活來源主要是靠奶奶一個人的養老金，以及時不時在超市順手牽羊。 那個冬天，他們在樓道上撿回來一個5歲渾身是傷的由裡。這家人收留了她，還把家族生存技能教會她，當然，也把愛傳遞給她。
但生活並不會因為你窘迫而選擇放過你，祥太在一次行動中失手被抓。警察上門詢問的時候：這家的秘密崩塌了，沒有血緣關係，沒有戶口。 全劇就圍繞一個話題：家人，到底是血緣給的，還是相處出來的？
04 《步履不停/橫山家之味》
上映：2008|第3屆亞洲電影大獎最佳導演
在偏遠小鎮的橫山家，父親恭平是一位退休醫生，但時常惦記著診所裡的事。 長子純平15年前為了救一位落水兒童而溺亡，次子良多在自己的夢想和父親的期待中發生不合，獨自到外面做繪畫修復師。
到了純平忌日的這天，良多帶著老婆孩子趕回老家，飯桌上：母親提起純平驕傲又不甘，父親則對良多沒有按照他意願當一位“醫生”而感到遺憾。良多心裡揣著沒有出口的話。
良多離開時約定下個新年再回來，卻等不來那一句再見了。 人生沒有彩排，每一次的見面了，都應該好好告別，別讓說不出口的話成為了一次遺憾。
05 《無人知曉》
上映：2004|第57屆戛納電影節主競賽單元（入圍主競賽） 故事改編自1988年東京“西巢鴨棄嬰事件”。
單親母親惠子帶四個孩子搬入公寓，卻只讓房東知道長子明的存在。其他孩子被要求藏起來，孩子們也沒有正常進入學校。 有一天，惠子留下一封信和一筆錢，說要外出工作，結果往後就再也見不到惠子的身影了。
12歲的長子撐起了這個家：錢越花越少，生活的擔子越來越重。 這是一部很安靜的電影，沒有跌宕起伏的情節，就是那種安靜的日常描寫，但你能從這種平靜中感受到絕望，恐怖和強烈的情感，不甘心，像普通人一樣生活的渴望。
電影展示了無比強大的力量：那是努力活下去的生命能量，也是超越一切的生命規律。
06 《如父如子/誰調換了我的父親/我的意外爸爸》
上映：2013|第66屆戛納電影節主競賽單元（入圍主競賽）
野野宮良多應該是妥妥的人生贏家——有一份不錯的工作，相愛的妻子，乖巧懂事的兒子慶多。 醫院通知良多夫婦，六年前發生了嬰兒抱錯。朝夕相處的慶多並非他們的親生兒子，另一戶家庭也必須面對同樣的抉擇。
兩個家庭嘗試讓孩子交換生活。良多一開始把血緣看得很重，但陪伴留下的感情並不能像物品那樣被替換。 影片中最扎心的一幕是，慶多偷偷練習想成為父親喜歡的樣子，結果卻遭到父親吐槽“果然還是不像我”。
齋木卻帶著孩子放風箏、洗澡、在店裡修東西，他說，孩子就是要花時間陪的。
是朝夕相處的情感珍貴，還是血緣相連的羈絆重要？這部電影會告訴你。
結語：
從《無人知曉》到《如父如子》，是枝裕和拍了一輩子，只拍一件事：家人不是天生的，是處出來的；愛不是血緣給的，是時間給的。 他最動人的永遠是那些“來不及”——別等驀然回首，才想起告別。
