地雷和定時炸彈的恐怖之處，在於它們過於“陰毒”。
就像《讓子彈飛》裡邊馬邦德說的那樣：本來吃著火鍋唱著歌，突然就被麻匪給劫了！他還是幸運的，因為護送他的鐵血十八軍士兵，突然就被轟上了天。
所以，在我看來，雖然地雷和炸彈是近代戰爭中的預設配置，但是對於人類個體而言，它們確實有些玩不起，因為它們在搞偷襲。
而以排雷為主題的電影，除了為我們提供那份緊張的窒息感外，也讓我們更願意相信宿命的存在，幸運和不幸，誰先到來，永遠未知。
《沙漠往事》（2022）
跟《拆彈部隊 / 拆彈雄心(港) / 危機倒數(臺)》的爆炸場面有一拼，這部俄羅斯電影，屬於戰爭片裡的上乘之作。
說起戰爭片時，一些人就會跟大場面劃等號，我們必須承認，戰爭是人類史上的一種宏大敘事，但我們也不能忘記，在這種宏大體系下，其實是一個個單獨的有血有肉的人。
《沙漠往事》如果你按照對戰爭片的慣性思維去看，那麼它可能會顯得有些平淡，俄羅斯的拆彈僱傭兵，去到敘利亞執行排雷任務，愛上了一位一心只想復仇的女孩，戰爭沒給他們留下任何餘地，女孩出賣拆彈小隊，造成了一場驚天的爆炸，炸碎了男人對戰爭和愛情的幻想。
《沙漠往事》中的那些爆炸場面，很像炮火紛飛的戰地實拍，攝影非常牛，而且沒有好萊塢電影的個人英雄主義，平淡，但戳心。
《地雷區 / 十個拆彈的少年(港) / 拆彈少年(臺)》（2015）
一片看似美好的沙灘，卻是少年們的地獄。
二戰結束，德軍投降。但是他們曾在丹麥的海岸上留下了150多萬枚地雷，於是，利用德軍戰俘，作為“人體地雷探測器”進行排雷的行動展開了，只要戰俘把海灘上的地雷都拆除就可以回家。
問題是，沒有探測器，沒有專業裝備。
《地雷區》裡的丹麥中士，帶著十幾個德軍戰俘，他們要完成拆除12000枚地雷的任務，而這支隊伍裡，幾乎都是十幾歲的娃娃兵。
這部電影給人帶來的震撼感，絕不比任何一部大場面戰爭片要弱，因為我們心裡非常清楚將會發生什麼，我們知道孩子們“試錯”的代價將會是毀滅級的，在某種程度上，電影裡沒有幸運兒，活下來的人，一生都會活在那片海灘的陰影裡。
看這部電影，你需要一顆強大的心臟，因為碧海沙灘之下，藏著死神。
《無主之地/三不管地帶(臺) / 無人地帶 / 無人之地》（2001）
這是部超級小成本製作的戰爭片，它更像一個小品，槍聲和爆炸聲只是它描繪背景的幕布，而它的故事幾乎都發生在一個戰壕之中。看起來格局不高是不是？
可是，就是這樣一部電影，卻獲得了奧斯卡和金球獎的最佳外語片的殊榮。
影片以1993年的波黑戰爭為背景，講述了波斯尼亞和塞爾維亞雙方士兵在一處戰壕中廝殺，最後雙方各剩一人，正當倆人要拼個你死我活的時候，發現其實還有個沒死的士兵又復活了，更慘的是，這個士兵的身子下邊，壓著一顆地雷。
沒辦法拆除地雷，大家都不敢輕舉妄動，維和部隊來了，媒體來了，所有人在戰壕裡裡外外出出進進，最後矛盾升級的兩個人雙雙開槍射殺了對方，只剩下那個被釘在地雷上的士兵。
維和部隊和媒體匆匆離去，大家留下一聲嘆息，讓那個“倒霉蛋”自生自滅。
《拆彈部隊/ 拆彈雄心(港) / 危機倒數(臺)》（2008）
戲裡戲外，兜兜轉轉，有時候八卦確實比電影本身還要有趣而耐人尋味。
提到《拆彈部隊》的凱薩琳·畢格羅，多數人未必知道她是誰，最多是覺得一位女導演能拍出不錯的戰爭片，很了不起。但如果提到她的前夫，那就不一樣了，因為她的前夫，就是大名鼎鼎的詹姆斯·卡麥隆。
而更為戲劇性的是，在2010年的第84屆奧斯卡頒獎典禮上，她的這部片子，擊敗了卡梅隆的《阿凡達》，拿下了最佳影片和最佳導演獎。
《拆彈部隊》以伊拉克戰爭為背景，講述拆彈小隊對自製炸彈的各種拆除工作，整體上都是以紀錄片手法來拍的，顆粒感很強，所以也顯得比較真實，爆炸場面有極強的臨場感。
《共同警備區 / JSA安全地帶(港) / 共同警戒區JSA(臺)》（2000）
其實這並不是一部講述排雷或者拆彈的電影，把它放進這份片單，似乎有些牽強，可是，如果你看過這部電影就能明白，正是那顆地雷，才開啟了一場稱得上悲哀的友情故事。
南北韓的邊界線，也許是世界上最為敏感的一條線，不容侵犯，劍拔弩張，雙方都不會給對方好臉色看，甚至在那條線的兩邊，埋滿了地雷。
而故事的起點，正是南韓士兵深夜巡邏時，踩在了地雷上，正當萬念俱灰的時候，北韓的兩個巡邏兵發現了他，救了他。
出於人性的感恩之心，他們很快的成為了朋友，每個值班的深夜，都在邊防站裡喝酒聊天，價值觀的天差地別讓他們經常處在劍拔弩張的境地，但時間一久，大家都放下了猜疑，直到意外的到來，才讓幾個朋友不得不作出生與死的選擇。
所以，這部電影起始於一枚地雷，終止在幾顆子彈上，而它所提供的銳利度和諷刺感，卻要比無數的地雷與炸彈一起爆炸來得還要猛烈。
