恐怖片是商業片中最容易培養新人的型別，這種電影依賴新鮮的概念和導演的畫面語言能力，因此好萊塢經常會從恐怖片領域挖掘新導演。
譬如《鬼玩人》讓山姆·雷米功成名就，《電鋸驚魂 / 恐懼斗室(港) / 奪魂鋸(臺)》則讓溫子仁有了更大的舞臺。
進入2020年代後，好萊塢最受關注的恐怖片新導演，無疑是2022年憑藉《野蠻人 / 宿劫(臺)》成名的扎克·克雷格。
扎克·克雷格在《兇器》片場
今年夏天他的第二部獨立執導的恐怖片《兇器》，北美開畫4250萬美元奪冠。成為今年開畫第四高的恐怖片，僅次於《罪人》《死神來了6》《招魂4》
上映1個月後全球票房2.59億美元，由於製作成本僅為3800萬美元，讓發行方華納差不多賺了1億美元。
以下內容包含劇透
和前作《野蠻人》類似，扎克·克雷格在《兇器》中繼續用日常生活來包裝傳統故事，同時來隱喻美國社會的一些現實問題，可以稱之為“素面葷底”恐怖電影。
《野蠻人》用民宿租賃流行玩法，講述一個性侵狂魔弄出的怪物傷人，順道影射了底特律這座城市的衰敗。
而《兇器》則是小鎮孩童失蹤的案件，包裝的一個純粹的女巫故事，似乎非常隱晦地影射了校園槍擊案。
影片採用了非線性敘事，同一個情節在多個角色間切換，提供給觀眾不同的資訊。
角色們的故事線在特定節點交匯融合後，電影進入第三幕，慢慢揭曉真相。
這種手法讓《兇器》這個通俗的女巫故事，在觀眾看來，有著非常新鮮的觀影體驗。
《大象》也是非線性敘事的佳作
扎克·克雷格並不是第一個用這種手法的導演，之前玩得最嫻熟的是，格斯·範·桑特2003年的執導《大象》。
該片講述的校園槍擊案的故事，採用了大量跟隨攝影的手法，用多個角色的視角來呈現單一事件的豐富性，獲得了當年戛納金棕櫚大獎。
模仿了《大象》的拍攝手法，似乎也讓《兇器》這部電影影射校園槍擊案的“懸疑”變得更大。
《兇器》用六位角色的視角推進劇情
接下來，簡單回顧下《兇器》的劇情：
故事發生於美國賓夕法尼亞州小鎮，在一個週三的凌晨2點17分，小學老師潔絲汀（Justine）班上的17名三年級生，突然從家中跑出後集體失蹤，只有學生亞歷克斯（Alex）倖免。
潔絲汀夢中出現的場景
在監控錄影中，人們發現失蹤的小孩奔跑的姿勢是一樣的，有點像是《火影忍者》，孩子們張開雙手，跑進茫茫的黑暗中……
警方隨即介入調查，亞歷克斯和潔絲汀顯然嫌疑最大。但經過一個月詢問和調查，警方依舊一無所獲。
校長和潔絲汀
面對家長的抗議和投訴，王漢斌扮演的校長馬庫斯（Marcus）讓老師潔絲汀停職，沮喪與孤立的潔絲汀向前男友保羅（Paul）尋求慰藉。
失蹤兒童馬修的父親亞契（Archer）不滿警方調查遲緩，開始自行調查並騷擾潔絲汀，在其車上噴塗“女巫”字樣。
亞契有一天夢中看到兒子馬修失蹤的方向的天空，懸掛在一把步槍。與此同時，一個奇怪的女子也出現了。
喬什布洛林扮演亞契
潔絲汀擔心學生亞歷克斯的安全尾隨其回家，發現小孩的家中所有窗戶均被報紙遮蔽，父母則靜坐在沙發上一動不動。
她將此情況告知校長馬庫斯，並敦促其對亞歷克斯進行家訪。詭異的是，潔絲汀也夢見了同一個奇怪的女子。
詹姆斯
鎮上的毒蟲詹姆斯（James）爲了偷東西換錢，闖入亞歷克斯家中行竊，發現了家中呆坐著父母，慌亂中摔倒。
詹姆斯在地下室中看到所有失蹤兒童，試圖向警方獲取5萬美元懸賞金，卻被曾與他有衝突的警官保羅追趕。
詹姆斯逃入樹林，看見了潔絲汀與亞契夢中的女子。
警察保羅最終抓獲詹姆斯，在詹姆斯勸說下，保羅獨自進入亞歷克斯家調查。
數小時後，保羅返回並將將警車裏一直被銬著的詹姆斯拖入屋內，故事進行到這裏開始慢慢揭曉答案。
亞契和潔絲汀都夢到過的女巫
原來潔絲汀和亞契都夢到的和詹姆斯看到的奇怪女子，是一個叫葛莉蒂絲的女巫，而且她是亞歷克斯媽媽的遠房姐姐。
由於校長馬庫斯想要去亞歷克斯家探訪，女巫先下手為強，將馬庫斯迷惑讓對方攻擊潔絲汀。
攻擊發生時，潔絲汀正在和亞契爭執。兩人面對這詭異場景，似乎都明白了什麼。
校長馬庫斯被女巫控制
加上亞契一直有在調查孩子們奔跑的方向，兩人後來得出結論：失蹤兒童當晚的行進方向正是亞歷克斯家。
原來，葛莉蒂絲是一名瀕死的年邁女巫，她透過展咒語奴役他人並將其變為“兇器”。
她首先控制了亞歷克斯的父母，並以兩人的性命要脅亞歷克斯保守秘密。
在女巫的脅迫下亞歷克斯拿走了同學們的私人物品，女巫透過下咒，將孩子們引至自己藏身的地下室。
孩子們無法動彈，女巫吸取孩子們的生命力以延續自己的壽命。
亞歷克斯是全片最辛苦的孩子
而亞歷克斯則需要每天放學後，用罐頭餵養自己的父母和孩子們，讓他們不至於餓死。
故事的大結局讓人咋舌，狹小空間的格鬥戲和追逐戲拍得扣人心絃，女巫的死法也驚掉觀眾的下巴。
看到這裏的各位，趕緊去看看這部年度恐怖片吧，就不再劇透了。
《兇器》這個劇本早在2022年底就開始在好萊塢傳播，2023年1月扎克·克雷格的經紀公司給他做了一場競標會。
華納旗下新線影業出價 3800萬美元，涵蓋所有成本（包括製作和薪酬），克雷格可以獲得 1000 萬美元的編劇、導演和製片人身份以及最終剪輯權（取決於試映觀眾對電影的反應）。
《逃出絕命鎮》導演喬丹皮爾和環球影業的出價比華納低 700 萬美元，錯失機會。喬丹皮爾一怒之下，炒掉了他的長期經紀人喬爾·扎達克和彼得·普林西帕託。
扎剋剋雷格在《兇器》片場
事實上，競標會上出價最高的是Netflix。但華納保證影片能在影院上映，最終打動了扎克·克雷格。
插播這段八卦，主要是爲了說明《兇器》這個劇本的巧妙性，而且好萊塢業界事先是一直看好該專案的。
《兇器》故事的底色並沒有太多新意，作為“葷底”女巫的故事從古至今被講述太多次，扎克·克雷格也借鑑了民間傳說《花衣魔笛手》和格林童話《糖果屋》，來豐富他的劇本。
《花衣魔笛手》的故事發生在1284年，德國某個小鎮鼠滿為患。某天來了個外地人自稱捕鼠能手，村民向他許諾 —— 能除去鼠患的話會給付重酬。
於是他吹起笛子，鼠群聞聲隨行至威悉河而淹死。事成後，村民違反諾言不付酬勞，吹笛人便飲怒離去。
《花衣魔笛手》的故事流傳了僅千年
過了數週，正當村民在教堂聚集時，吹笛人就回來吹起笛子，眾孩子亦聞聲隨行，結果被誘到山洞內活活困死。
一個結局是村民最後給了吹笛人應得的酬勞，他把被困孩子放出來。另有版本說只有一啞一瞎的2個孩子最終回來，其他孩子被帶到哪裏卻無從知曉。
《糖果屋》源自格林童話，韓賽爾與格萊特兄妹遭繼母遺棄於森林，兩人誤入巫婆以麪包、糖果搭建的房屋被抓。巫婆企圖烹食韓賽爾，格萊特趁機將其推入沸水反殺，兄妹攜財寶返家團聚 。
《糖果屋》
扎克格雷格將這兩個耳熟能詳的傳說和童話進行結合，將故事定位在美國的小鎮。電影中呈現的兒童失蹤案，毒蟲入室盜竊、學校和家長的關係，則是故事的“素面”
讓傳統的女巫故事，在這個時代吸引更多年輕觀眾入場。
以上。
