衆所周知，美劇是全世界電視劇的標杆，HBO則是美劇的天花板，喜歡看美劇的朋友，一定知道HBO
（全稱Home Box Office）總部位於美國紐約，是有線電視網路媒體公司。
1972年成立於美國紐約，隸屬時代華納集團，主營有線電影片道業務。該電視網覆蓋美國全國市場，以電影、劇集和紀錄片為主要內容，採用無廣告訂閱制模式運營，佔據美國付費電影片道市場90%份額，訂閱使用者達3500萬。
旗下出品了眾多大尺度美劇，
都是犯罪暴力，刀砍斧剁，血肉橫飛，很黃很暴力，
更是被網友稱為“黃暴臺”。
1990年代相繼推出《黑道家族》（港譯《人在江湖》）《慾望都市》（港譯《色慾都市》/臺譯《慾望城市》）等系列劇集。2001年推出戰爭劇《兄弟連》（港譯《雷霆傘兵》/臺譯《諾曼第大空降》），2011年起播映《權力的遊戲》屢破收視紀錄，風靡全球。2018年位列世界品牌500強第70位。
今天就帶著大家一起來分享HBO最經典的20部大尺度系列美劇，每一部都是風靡全世界的經典。
1.《權力的遊戲》系列
共8季（2011-2019）全球現象級，商業天花板
均分：9.5分
綜合評價：該劇改編自美國作家喬治·R·R·馬丁的奇幻小說《冰與火之歌》系列，講述了在一個虛構的世界中分為兩片大陸：位於西面的“日落國度”維斯特洛；位於東面的類似亞歐大陸。維斯特洛大陸邊境處發現遠古傳說中早已滅絕的生物開始，危險也漸漸在靠近這裏。這片大陸的臨冬城主暨北境統領艾德史塔克家族也迎來了老友兼國王勞勃·拜拉席恩的來訪。國王希望艾德·史塔克能擔任首相一職，對抗企圖奪取鐵王座的叛軍的故事。
《權遊》以七大王國爭霸為背景，融合權謀、魔幻與人性剖析。憑藉宏大的世界觀、複雜的角色關係、震撼的劇情反轉成為全球現象級劇集。《權力的遊戲》是為HBO而生的劇集：奢華、血腥、黑暗、古怪，有時甚至是令人驚奇地甘美。這部劇沒有主角。因為在這場權力的遊戲裡，每一個人的命運都無法預測，可能上一秒還忙著慶祝，下一秒就被謀殺。他們為權力而生，為權力而亡。就像人生一樣不可預測。一舉顛覆所有好萊塢魔幻電影的創意水平，成為魔幻影視界不可逾越的高峰。怪誕獨特充滿想象的風土人情，其空間之完整、細節之豐富、敘事之恣意讓人感嘆。
前七季神劇，最後一季徹底崩盤，爛尾界代表。但依然無法超越的商業鉅製。全球現象級史詩，用凡人皆有一死的殘酷設定打破奇幻劇套路，維斯特洛大陸的家族鬥爭、龍與魔法的視覺奇觀，加上對權力本質的探討，讓它成為 HBO 收視率巔峰。
《火線》系列
共5季（2002-2008）
均分：9.6分
綜合評價：
被稱作美國社會全景圖的神劇，沒有主角光環，沒有爽文劇情，而是用 5 季分別聚焦巴爾的摩的毒品交易、港口工會、教育系統、媒體行業和市政府，把城市運轉的系統性腐敗和底層困境扒得淋漓盡致。它不是看劇，更像讀一本厚重的社會紀實，適合有耐心、喜歡深度思考的觀眾。
《火線》講述了馬里蘭州巴爾的摩市警察與犯罪團伙間的交鋒。
從巴爾的摩毒品交易切入，一層層揭開警察、毒販、政客、媒體、學校、港口六個系統的腐爛與無奈。沒有主角光環，沒有爽點，更像一部社會紀錄片。
《火線》的每季集中表現巴爾的摩市的一個側面。按照播出季順序依次為：毒品交易、港口眾生、官僚主義作風的市政府、無能的教育系統、平面媒體。儘管沒有在商業上獲得巨大成功，也沒有贏得主流電視獎項，《火線》常被視為是有史以來最偉大的電視劇。本片以其對都市生活的忠實刻畫，對藝術高度的不懈追求，以及對社會現象的深度挖掘而聞名。
3.《斯巴達克斯》系列
共3季（2010-2012）
均分：9.0分
綜合評價：《斯巴達克斯》以古羅馬為背景，將歷史上著名的斯巴達克斯奴隸起義搬上熒幕，為觀眾呈現了一個充滿壓迫與反抗、鮮血與榮耀的世界。講述斯巴達克斯從奴隸變成英雄的血淚辛酸史，擁有《斯巴達300壯士》的畫面感、《角鬥士》的真實感和《羅馬》的裸露程度，油畫般的畫面、毫無遮掩的血腥和香豔場面，該劇被公認為是限制級美劇的天花板！也有人稱之為尺度最大的黃暴美劇！每一集都有詳細的大尺度畫面。
故事起始於一位英勇的色雷斯戰士，他原本與族人一同為羅馬軍隊效力，期望能在羅馬人的幫助下保衛家園，抵禦宿敵蓋塔人的侵襲。然而，羅馬軍隊副將克羅迪斯·葛雷博爲了個人榮譽與戰功，背信棄義，放棄了對色雷斯村莊的保護，導致村莊慘遭蓋塔人屠戮。被背叛的色雷斯戰士憤而反抗，帶領族人逃離羅馬軍隊。他歷經艱險回到家鄉，與妻子蘇拉短暫團聚，卻又在第二天清晨被葛雷博率領的羅馬軍隊捕獲。妻子被賣為奴隸，他自己則被送往卡普亞的角鬥場，被角鬥士公開處死。但這位戰士有著超乎常人的勇氣與實力，在角鬥場上，他以一敵四，奇蹟般地戰勝了對手，不僅贏得了生存的機會，還獲得了斯巴達克斯這個新名字。
"羅馬，總有一天會不復存在，但是今後每一個追求自由的人，都會銘記一個名字——斯巴達克斯！“這句話是對歷史和本劇最好的詮釋。血與沙的榮譽，競技場的神話和爆發，以及戰爭的犧牲和悲傷都讓觀眾難以忘記這部美劇。羅馬人贏在戰場上，而斯巴達克斯贏了幾十個世紀的未來，跨越種族和時代的自由是燈塔，是不滅的靈魂，是可以傳遞下去的信念，能選擇為什麼而活著，為什麼而死去，就決沒有失敗。
4. 《黑道家族》系列
共6季（1999-2006）
均分：9.0分
綜合評價：
1998 年《黑道家族》的成功，奠定了 HBO 在原創劇集領域的領先地位。
與傳統的黑幫題材不同，這部劇集沒有把重點放在展現黑幫分子的殘忍上，反倒是將他們塑造成了一個普通人，他們也會被家庭攪得焦頭爛額，但最終還是會承擔起所有的責任《黑道家族》聚焦黑手黨頭目託尼的家庭生活與心理掙扎。劇中將黑幫分子還原為普通人，展現他們在親情與犯罪間的矛盾。細水長流的敘事風格，成為後來《絕命毒師》等劇的靈感來源。
本劇擁有廣大的收視群，其開創性地以寫實鏡頭呈現黑手黨生活、美國家庭成員、意裔美國人社群、暴力支配的世界與道德的灰色地帶，贏得觀眾、影評的諸多喝彩，甚至開創一種文化現象。劇中陰鬱的氣氛讓人透不過氣來，情節緊張，引人入勝。本劇兩獲艾美獎劇情類最佳劇集，領銜主演詹姆斯·甘多費尼亦憑此三度榮獲劇情類最佳男主角。2013年，美國編劇工會評出“101部最佳電視劇”，本劇位於榜首。《黑道家族》中刻畫人物的手法接近經典小說。詹姆斯·甘多菲尼的表演幫助HBO從一個並不起眼的電視臺變為當前美國運營最好的、最受歡迎的付費有線電視。
5. 《大西洋帝國》系列
共5季（2010-2014）
均分：9.3分
綜合評價：根據作家Nelson Johnson的同名暢銷小說改編，馬丁·斯科塞斯、蒂莫西·範·帕騰等執導的美國電視劇。故事設定在上世紀20年代的大西洋城，聯邦政府頒佈禁酒令（1920-1933年）後，公開售賣酒類商品成為一種違法行為。在這種背景下，各種黑幫組織為爭奪黑市控制權展開了你死我活的鬥爭。
禁酒令時期的黑幫史詩，主角努基既是政客又是黑幫老大，一邊靠禁酒令發橫財，一邊平衡警察、黑手黨和政府的關係。服化道還原度極高，把美國黑幫黃金時代的奢華與殘酷拍得像電影，適合喜歡復古風、黑幫題材的觀眾。
《大西洋帝國》不僅僅是一部黑幫鬥爭劇，而是一部深刻探討人性和權力鬥爭的史詩級美劇。它的深度在於，它用禁酒令作為社會背景，深刻探討了人性與權力的永恆主題。劇中的角色沒有一個是純粹的好人或壞人。你可能一邊為納基的智慧折服，一邊又為他的冷酷無情感到憤怒；你會為某個黑幫小弟的悲慘命運嘆息，又為他的貪婪而唾棄。正是這種複雜性，讓劇中的每個人物都鮮活真實，同時又精彩無比！在禁酒令這個荒謬的政策下，每個人的慾望被無限放大。政客想權力，黑幫想錢，普通人想自由，而酒精則成了所有矛盾的催化劑。
6. 《六尺之下》（港譯《身前身後》/臺譯《六呎風雲》）系列
共5季（2001-2005）
均分：9.1分
綜合評價：《六尺之下》講述了美國洛杉磯經營殯葬的費雪家族中每個成員在父親死亡之後的生活。這是第一部把死亡當做主題的美劇。在美國殯儀業大勢併購壟斷下，Fisher一家仍然努力堅持家族式服務為生。創辦人父親儘管已經不在人世，但是他的形象卻經常出現在家人的幻想中，留下的家族業務由家庭的其餘四個人員打理。老大一直在殯葬業務和初為人父的家庭角色中尋找平衡；老二和他極度情緒化的同性戀人在外居住，除主要負責家族業務外，還為教堂做事；小女兒是個問題青年，富有藝術天賦，處於精力充沛的青春期；母親則希望與兒孫們拉近距離。他們也會因死亡而被觸動，思索什麼纔是短暫人生的意義。
最溫柔的死亡劇，以一家殯儀館為背景，每集以 “一個人的死亡” 開頭，卻重點講活著的人 —— 殯儀館一家四口的矛盾、成長與和解。它不迴避死亡的沉重，卻用細膩的家庭日常告訴你 “死亡是生命的一部分，活著纔是更需要勇氣的事”，結尾的 “全員死亡蒙太奇” 更是催淚名場面，適合喜歡家庭劇、情感細膩的觀眾。
7.《真探》（港譯《刑警雙雄》/臺譯《無間警探》）系列
目前播出4季，（2014-2024）
均分：8.0分
綜合評價：犯罪劇的文藝天花板，每一季都是獨立故事，風格迥異卻都帶著強烈的宿命感。第一季的黃衣國王案件，用超長鏡頭、碎片化敘事和哲學臺詞，把偵探查案變成了兩個男人對抗心魔的過程。後續季雖口碑有波動，但始終保持著不迎合流量、只忠於表達的調性，適合喜歡文藝風、燒腦劇情的觀眾。
第一季口碑高，後續三季口碑有些降低，有些爛尾，但是第一季真是神劇，《紙牌屋》《權力的遊戲》再好看也是上乘的通俗文學，《真探》則已然是嚴肅文學了，它的行文之慎重，筆力之內斂，歎爲觀止。馬修伍迪兩位戲精，表演能放也能收；攝影運鏡完全是電影規格；節奏雖慢但不磨人，每個場景資訊分配都滿格，一集迅速墜入情境，案情懸念與莫測的拍檔關係則構成了雙重推理。
8. 《慾望都市》系列
總共6季（1998-2003）
均分：9.1分
綜合評價：該劇改編自《紐約觀察家》專欄作家坎迪斯·布什奈爾的同名專欄，講述了專欄作家凱莉、公關經理薩曼莎、律師米蘭達還有理想主義者夏洛特四位時尚女性，由於不同的性格帶領她們走向不盡相同的生活方式，她們自知自己已不再年輕，於是開始周旋在各式男人身邊尋找情慾的故事。
它不迴避尺度，但絕非單純的博眼球，《慾望都市》用性話題探討女性獨立，《火線》用毒品交易折射美國社會制度的漏洞，這些內容讓美劇開始具備社會批判價值，也為後來的 Netflix、AMC 等平臺指明瞭垂直受眾路線。
Carrie對於愛情的不斷探索與猶豫不定，Samantha的豪放與堅強，Miranda的理智與犀利，Charlotte對於美好的追求。在這四個女人身上，總能找到些相似的情懷與影子。大愛她們的友誼，也感懷於她們的故事...像月兒說的，彼時漫步於曼哈頓街頭的她們，說不定就是哪日行走於北京的我們。
9. 《西部世界》（臺譯《西方極樂園》）系列
共4季（2016-2022）
均分：8.5分
綜合評價：高科技版《楚門的世界》（港譯《真人Show》），設定在一個機器人樂園，卻用機器人覺醒的故事追問什麼是人性。前兩季的劇情反轉、哲學隱喻堪稱驚豔，雖後兩季因世界觀鋪得太開導致節奏拖沓，但視覺特效和對AI與人類關係的探討仍具前瞻性，適合喜歡科幻、燒腦題材的觀眾。
《西部世界》是創意源自1973年同名電影，喬納森·諾蘭擔任總導演，邁克爾·克萊頓擔任總編劇，埃文·蕾切爾·伍德、安東尼·霍普金斯、艾德·哈里斯主演的科幻劇。該劇講述了由一座巨型高科技以西部世界為主題的成人樂園，提供給遊客殺戮與性慾的滿足，隨著接待員有了自主意識和思維，他們開始懷疑這個世界的本質，進而覺醒並反抗人類的故事。
10. 《監獄風雲》系列
共6季（1997-2003）
均分：9.0分
綜合評價：該劇講述了一群囚犯在名為“奧茲國”的戒備森嚴監獄中，面對人性善惡、愛恨情仇的複雜交織，特別是律師Tobias Beecher與危險情人Chris Keller之間愛恨交加的複雜關係，以及他們如何在絕望中尋求希望，最終卻陷入更深的悲劇與掙扎的故事。
《監獄風雲》是一部描繪監獄生活的電視劇。該劇因包含大量暴力描寫而以暴力描寫著稱。在敘事上，劇集採用多線並進的方式，多個故事以緊湊的節奏發展，並伴有旁白。該劇是一部群像劇，透過眾多演員塑造的欄杆內外的人物形象，深入剖析角色。劇情超越了簡單的監獄故事，是社會的一個縮影，美國社會中的多種力量，如義大利幫、中國幫、愛爾蘭幫、穆斯林、同性戀、新納粹等，在其中都有體現。在OZ，沒有簡單的善惡存在，誰是邪惡的，誰是英雄，無從簡單的一概而論，每個人都在做出從他的角度和立場最理所當然的選擇。劇集以體現人性複雜著稱。
11. 《真愛如血》系列 
共7季（2008-2015）
均分：8.1分
綜合評價：改編自查琳·哈里斯的《南方吸血鬼》系列小說，該劇以路易斯安那州小鎮為背景，設定在因日本研發的合成血液真血促使吸血鬼公開融入人類社會的時代，但部分吸血鬼依舊選擇吸食人血。劇情圍繞具有讀心能力的女招待蘇琪與吸血鬼比爾的戀情展開，逐步揭開其神秘身世並捲入超自然種族衝突與連環兇殺案。《真愛如血》以吸血鬼與人類共存的世界為舞臺，探討慾望、種族與身份認同。
作品透過吸血鬼與人類共存的設定，隱喻現實中的種族與階級矛盾，結合哥特風格與懸疑元素構建陰鬱浪漫的敘事基調。劇中大膽的情慾場面與血腥暴力並存，結局以吸血鬼與仙子無法共存的暴力美學收尾，凸顯宿命論的殘酷。本劇對社會邊緣群體的隱喻，使其超越普通奇幻題材。
《羅馬》系列
共2季（2005-2007）
均分：9.0分
綜合評價：《斯巴達克斯》被眾多劇迷讚譽爲“第一黃暴美劇”，直至今日都有許多劇迷認為該系列無可超越。但如果非要找一部能與之比肩的美劇，那必須是這部由HBO出品的同類型美劇《羅馬》。該劇描述了古羅馬從共和國走向帝國的歷史，兩位主人公盧修斯·沃倫諾斯和提圖斯·普洛雖然只是普通古羅馬士兵，但他們卻不知不覺間參與甚至影響了不少重大歷史事件。 這是HBO史上最昂貴的歷史劇之一，史詩的規格，英雄的盛宴，波瀾壯闊扣人心絃。英雄愷撒與元老院的角力，天才屋大維如何崛起。
《羅馬》以凱撒與屋大維的時代為背景，透過兩個士兵的視角展現帝國興衰。劇中大膽還原古羅馬的奢靡與暴力，權謀鬥爭與情色戲碼交織，被稱為比肩《權力的遊戲》的史詩神劇。其歷史細節考究，如室內戲僅用自然光營造真實質感，成為歷史劇的典範。
史詩的規格，英雄的盛宴，波瀾壯闊扣人心絃，《羅馬》是一部無法超越的歷史鉅製。英雄愷撒與元老院的角力，天才屋大維如何崛起，《羅馬》揭開了湮沒已久的羅馬共和國的一段段塵封往事。一部劇讓你愛上羅馬，愛上這段香豔彪悍的帝國史詩。
13. 《大小謊言》系列
共2季（2017-2019）
均分：9.0分
綜合評價：中產女性的秘密圖鑑，三個看似幸福的女人，因一起謀殺案被綁在一起，背後藏著家暴、出軌、童年創傷的秘密。全劇用陽光海灘的畫面對比陰暗內心，妮可・基德曼、瑞茜・威瑟斯彭等演員的演技封神，把女性互助和原生家庭影響，拍得既真實又戳心，適合喜歡女性題材、懸疑和情感的觀眾。
《大小謊言》的切入點比較小，主角是幾個因為孩子上同一所學校而成為好友的母親，她們本來過著平靜的生活，卻因為“家長之夜”的神秘兇殺案而發生變化。擅長製造戲劇衝突的大衛·凱利為劇集鋪設了大量懸疑情節，但兩位製片人卻更關注這個故事中的女性主義元素。妮可·基德曼坦言，在讀小說的時候，她就能夠對故事中所有的女性角色感同身受：故事中的父母，尤其是媽媽們，有著許多許多的情感，她們真的十分關心自己的孩子，那也是我們非常迫切想展示給大家的。我們很開心能用一種真實可信的方法展現給大家這些女人們的生活。
《大小謊言》卻將人與人之間微妙的關係、由瑣事構築的惡意、互相的猜忌、家庭與婚姻的脆弱，展現得淋漓盡致。更加證明了：世間從沒有絕對的幸福，不過是個人的感受而已。
14. 《黑吃黑》系列
共4季（2013-2016）
均分：8.6分
綜合評價：劇集以賓夕法尼亞州女妖鎮為背景，講述前罪犯盧卡斯·胡德冒名頂替警長身份後，與隱姓埋名的前情人卡麗（已嫁當地檢察官）及追蹤其15年的烏克蘭黑幫頭目“兔子先生”展開周旋。期間，盧卡斯還面臨阿米什領袖凱·普羅克託建立的犯罪勢力。劇集融合西部片與黑幫片元素，動作設計汲取傑森·斯坦森式打鬥風格，
雖然賣點之一是暴力血腥和大量激情戲，但是劇情方面完全沒有落下。故事邏輯清晰，劇情流暢，特效不坑爹。每個角色身上都有自己的魅力，再小也都是，男主雖然過於能捱打主角光環太嚴重，但是導演這種既暴力又抒情的表現手法，真的讓每分每秒都很燃。各種兵器槍械輪番上陣，場面血腥暴力，動作設計毫不敷衍，幾乎每場都能打出新意。
15. 《墮落街傳奇》系列
共3季（2001-2005）
均分：8.8分
綜合評價：聚焦70、80年代紐約色情產業的發展，色情行業的迅速膨脹把曼哈頓變成風月之城，但隨著艾滋病的上升、毒品和暴力的泛濫，以及房地產業的更迭，色情行業被漸漸肅清。在色情行業的鼎盛時期，一對孿生兄弟成為色情業的霸主，並具有絕對的主導權。
講人們如何被捲入這個行業，以及這個行業如何改變這些人。色情行業從陰暗的鐘點房搬遷到到閃亮的按摩院，從音像小作坊搖身一變高大上的《深喉》首映禮，從見不得人到登堂入室，從非法到合法，從個體的偷情泄慾到集體的盛宴狂歡。當有了性工作、皮條客、演藝圈、黑幫、警察、女性覺醒、同性解放、時代變革等等元素，這部連續劇的娛樂性絕對不差，但它更強大的地方在於其社會批判性，下飯之餘讓你詫異，詫異之餘讓你感慨，感慨之餘讓你五體投地，然後發自真心地稱讚其不愧為一部錢權色的交響曲傑作。
16.《切爾諾貝利》（港譯《切爾諾貝爾》/臺譯《車諾比》）
共1季 (2019)
評分：9.5分
綜合評價：該劇以紀實的手法，真實還原了 1986 年切爾諾貝利核事故的經過，以及事故發生後各方的應對和救援，展現了災難的可怕和人性的光輝。它沒有刻意渲染災難的恐怖，而是聚焦事故後的人，有拼死救災的消防員，有堅持真相的科學家，也有掩蓋錯誤的官員。用紀實手法還原核洩漏的技術細節與人性抉擇，每一集都壓抑到窒息，卻讓人忍不住看完 —— 它不是賣慘，而是警示，適合對歷史、社會議題感興趣的觀眾。
1986年4月26日凌晨1點23分，烏克蘭普里皮亞季附近的切爾諾貝利核電廠第四號反應堆突然爆炸。肅殺漆黑的夜晚，大量放射性物質進入大氣蔓延到蘇東和東歐地區。消防隊員第一時間趕到現場，但因缺乏有效的防護措施，他們的身體遭到不可逆轉的毀滅性傷害。與之相對，核電站主要負責人和相關政府官員並未積極處理善後工作，而是想方設法謊報災情，降低對外影響。高高在上的老爺們，只顧全自己的顏面和烏紗帽，而無數的消防員、軍人、礦工、百姓則成為這場巨大災難的無辜受害者。切爾諾比利，一個永遠不能被遺忘的名字，它早已成為地球表面以及人類靈魂上一道難以磨滅的傷疤。
17. 《風騷女子》系列
共2季（2022-2023）
均分：8.0分
綜合評價：故事發生在1970年代的洛杉磯，Joyce 是一名非常認真的年輕女性主義者，夢想打造一本女性創編、面向女性、關於女性的雜誌，她與一家廉價出版商合作推出了第一本以女性為目標的情色雜誌。
人物塑造的很成功，出身名校女權覺醒卻十分教條，無法面對女性真實慾望的女主，並且是少數內心尊重女性且有正義感良知的男主。HBO 的尺度不停留在拿大膽題材作為噱頭，兩位主角的成長和女權發展史纔是真正的看點。相對於市面上大多數嚴肅的女性題材題材電視劇，它另闢蹊徑，用尺度大開又笑料百出的方式，諷刺著這個社會對於女性的不公——什麼是真正的女權主義？我們又該如何去談論女性的權利與慾望？相信這部劇會給你答案。
18. 《新聞編輯室》系列
共3季（2012-2014）
均分：9.3分
綜合評價：該劇講述了一個虛構電視臺“亞特蘭蒂斯有線新聞臺”臺前幕後的故事。新聞理想的烏托邦’，編劇艾倫・索金用犀利的臺詞，講一群新聞人如何在流量時代堅守真相 —— 他們對抗資本、反駁政客、糾正錯誤報道，雖有些理想主義，卻讓人看到新聞本該有的樣子。適合喜歡職場劇、關注媒體行業的觀眾。
劇集的核心主題在於探討現代新聞業面臨的倫理困境與商業壓力。劇情巧妙地融入真實歷史事件，如佔領華爾街運動與美國總統大選，以此構建敘事框架，展現新聞工作者在收視率、母公司利益與職業操守之間的艱難抉擇。劇中人物塑造鮮明，團隊從初期的摩擦到最終形成製作最優秀新聞節目的共識，體現了對專業主義的共同追求。
《新聞編輯室》透過戲劇化手法，呈現了新聞製作幕後的衝突、妥協與堅持。它頌揚了新聞工作者作為第四權力的理想主義角色，同時也毫不避諱地揭示了行業內部的結構性矛盾。該劇已成為討論媒體倫理與公共話語時的一個文化參照。理想確實讓生活值得忍受，這群新聞人簡直就是浪漫的理想主義者的代表，這種近乎瘋狂的理想主義正是讓人慾罷不能的原因。儘管艾倫·索金給我們呈現的美國新聞世界，不一定完全客觀，也或許只是一個夢想。但起碼它足夠自由，而這恰恰是媒體敢於發聲，讓真相最大限度靠近受眾群體的保證。
19. 《大學女生的性生活》系列
共3季（2021-2024）
均分：8.0分
綜合評價：講述幾個出身、個性各不相同的女孩在成為埃塞克斯大學一年級新生後，在感情生活(尤其是性體驗探討)方面發生的各種狀況。 多元視角涵蓋不同種族、階級、性取向和家庭背景，如貧困學霸、印度裔外向女孩、黑人官二代、白人富家深櫃女生等。劇情涉及初夜、裸體派對、自慰、師生戀、賣卵等敏感話題，但以青春喜劇方式呈現，強調女性凝視而非男性凝視，大尺度並非目的，而是角色自我認知、突破家庭束縛或處理情感創傷的途徑。
沒有男性凝視的物化女性，而是反過來女性去凝視男性，長得帥身材好纔有資格當花瓶。對美國社會白人主義、種族歧視、資本至上的自我諷刺，迴應了各種固有偏見。充滿激情、熱愛喜劇的，堅強、自我的，逗趣、卻偶爾犯渾的，強勢、優秀的，Mindy將自己過往角色討喜或是更理想的人格投射到了四個“自己”當中。富家子弟對感情的態度最有意思，哥哥不想讓人知道自己喜歡的居然是一個出身如此普通樣貌也很一般的女孩，妹妹不想讓別人知道自己是同性戀。
20.《都市女孩》系列
共6季（2012-2017）
均分：8.6分
綜合評價：又名《衰姐們》講述四個住在紐約的年輕女孩的故事，她們的工作，愛情，夢想和生活。23分鐘一集的輕喜劇猶如新生代版的《慾望都市》。同時加入了女性對待感情生活、性、社會生存、交往等問題的審視。
該直接的就直接，該含蓄的就含蓄，如同生活本身一般，真實地展現了當代年輕人在大城市中奮鬥的艱辛與甜蜜，讓人既感到心酸的共鳴，又被其中的幽默和溫情所打動。Hannah的形象特別立體，她身上的焦慮、不自信和挫敗感讓人彷彿看到了自己的影子。而她與朋友間的友情和支援，又讓人感到溫暖和力量。
