如果讓我推薦一部最近值得看的恐怖片，《鬼上車》（港譯《乘嚇》）（Passenger）一定會在名單裡。它沒有瘋狂堆Jump Scare，也沒有靠血漿和怪物製造刺激，而是把恐怖建立在一條沒有盡頭的公路上。
夜晚、森林、陌生人，再加上一輛無法停下來的汽車，導演幾乎把公路恐怖片該有的元素都湊齊了，電影最大的優點就是氛圍。
導演沒有急著讓鬼現身，而是不斷利用空曠的道路、越來越密的樹林和不斷逼近的黑夜，把觀眾一點一點拉進故事裏。很多時候畫面裡什麼都沒有發生，你卻會忍不住盯著樹林深處，總覺得下一秒有什麼東西會出現。
這種恐怖，比突然蹦出來嚇你一跳高階得多，更讓我意外的是，男女主居然都不降智。發現情況不對，他們會第一時間離開；別人提醒危險，他們也願意相信，不會爲了推動劇情硬去送死。
這一點放在現在的恐怖片裡，已經很難得了。全片最喜歡的一場戲，是森林裏的那段。男女主把投影儀搬進樹林，用播放《羅馬假日》（港譯《金枝玉葉》/臺譯《羅馬假期》）的畫面照向森林尋找惡魔。這個設計真的很有想法。
黑白電影柔和的光影和陰森的森林形成強烈反差，光照到哪裏，哪裏像是安全的；光照不到的地方，又彷彿藏著另一個世界。導演沒有直接把鬼拍出來，而是讓觀眾自己盯著黑暗尋找它的位置，這種心理壓迫感反而更強。
可以說，這一段幾乎撐起了整部電影最精彩的氛圍，不過，《鬼上車》也有一個很明顯的遺憾。電影前半段其實一直在鋪墊男女主對於未來生活完全不同的態度。男主更向往自由，希望一直在路上；女主則更渴望穩定，希望擁有可以安定下來的生活。
我原本以為，這種價值觀上的差異會隨著劇情發展不斷放大，甚至影響兩個人最後的選擇。可惜導演只是點到為止。兩個人聊過，也表達過自己的想法，卻沒有真正讓這種矛盾參與到後面的劇情中。最後，它只是人物背景，而沒有成為故事的一部分。
除此之外，最大的遺憾還是結尾。前面九十分鐘，導演一直在營造惡魔帶來的壓迫感，把觀眾的期待一點點拉高。結果到了最後，真正的高潮幾乎一閃而過，惡魔剛剛露出真正的威脅，衝突還沒完全展開，就被迅速解決了。
整個結尾結束得過於倉促，前面積累起來的緊張感一下子洩掉了，那種感覺就像導演一直在擰緊一根彈簧，觀眾已經準備迎接最後的大爆發，可最後只是輕輕彈了一下，就結束了。
即便如此，它也是今年少見的公路恐怖氛圍，有幾個讓人印象深刻的驚悚設計，男女主全程智商線上，也沒有爲了嚇人故意製造低階失誤。可惜人物關係沒有進一步挖掘，最後的高潮又收得太急，讓它距離真正優秀，只差了最後一步。
如果你喜歡《儀式》《布萊爾女巫》這類更注重氛圍而不是單純依賴Jump Scare的恐怖片，《鬼上車》依然值得一看，至少那段用《羅馬假日》照亮森林尋找惡魔的橋段，我相信很長時間都不會忘，畢竟在恐怖片裡看到女神奧黛麗赫本的身影實在是罕見。
